L'assassino condannato Harry Lomart (Oliver Reed) fugge dal carcere con il compagno di cella Birdie Williams (Ian McShane) per uccidere sua moglie (Jill St John) che è stata infedele e si è messa incinta nel processo. Lomart usa anche l'opportunità di sistemare vecchi punteggi con personaggi del mondo sotterraneo di Londra che gli hanno dato la caccia prima di saltare il paese con 200.000 sterline che ha nascosto in un cinema abbandonato. Ma chi è il nuovo amante di Pat ed è più vicino a Lomart di quanto non si sia reso conto? <br/> <br/> Violento e brutale dramma criminale sulla scia di Get Carter (1971) e, anche se non può nemmeno sperare di eguagliare il qualità di quel film seminale, trae vantaggio dalla regia di Douglas Hickox che riesce a mettere in scena alcune scene d'azione emozionanti e sfrutta al massimo le location, tra cui la zona di Clapham di Londra e le scene carcerarie (girate in due carceri irlandesi) creando un vero senso del realismo e aggiungere alle sequenze d'azione che colpiscono duramente. Film come questo fanno rimpiangere che i talenti del regista non siano stati usati in modo più coerente nel cinema britannico. La sceneggiatura di Alexander Jacobs è a volte difficile da seguire, ma il cast di regulars della British TV come Edward Woodward, Ian McShane. Frank Finlay, Mike Pratt e Freddie Jones contribuiscono anche al godimento di questo thriller carnoso ma sottovalutato. <br/> <br/> Reed è assolutamente convincente quando il condannato fuggito si è alternato tra l'offensiva e un lato più dolce e compassionevole del suo personaggio, mentre Jill St John, la protagonista americana importata, è meglio conosciuta per il suo ruolo nel Bond Il film Diamonds Are Forever, è solo moderatamente efficace nella sua parte. Una storia drammatica di vendetta e di doppiogiochismo, quando un criminale esce di prigione e si mette in viaggio per uccidere la moglie traditrice. Solo un antipasto per quel grande thriller di Michael Caine & quot; Get Carter & quot; (1971) da cui sembra ispirato. Non sorprendentemente - come & quot; Carter & quot; - alla fine nessuno sembra vincere, ricordandoci di quel vecchio detto su come scavare la propria tomba. Ma ha i suoi momenti; come la scena di fuga, i poliziotti dei ciclisti e il bucato, e la scena della macchina distrutta. Un cast ben fatto, incluso Edward Woodward come poliziotto per proteggere St.John dall'ira di Reed. C'erano un certo numero di thriller brutali fatti in Gran Bretagna nei primi anni '70 ("Get Carter" e "Villain" erano altri) e questo potrebbe essere il peggiore di tutti. Ci sono pochi personaggi simpatici e molte spiacevoli violenze nel film, sebbene possa vantare un cast forte e una direzione raffinata da Hickox, sottovalutata, che ha reso l'eccellente (se altrettanto violento) "Theatre of Blood" di ". l'anno seguente. Questo è un film alquanto strano, ma anche un po 'divertente del '70. <br/> <br/> Il problema principale che ho avuto con questo film è la storia incredibilmente semplicistica di un detenuto fuggito (Oliver Reed) che si vendica di sua moglie (Jill St John) dopo averlo tradito con un altro uomo e rimasta incinta mentre era in prigione.È una trama di fondo improbabile e poco interessante che non arriva mai veramente a terra, anche perché a volte il film soffre di alcuni problemi di stimolazione. Alcune sequenze nel film durano troppo a lungo, ad esempio come le sequenze di escape che potrebbero essere state racchiuse in 5-10 minuti, ma invece si prendono davvero il loro tempo e dura circa il doppio. <br/> < br /> Il film si riempie di alcuni elementi improbabili e colpi di scena sciocchi alla fine. Non aiuta davvero a rendere questo film un orologio migliore e rende anche questo un film totalmente brutto e imbarazzante da guardare, a volte. <br/> <br/> Ma è un tipico film anni '70, con elementi tipici degli anni '70 in esso, il che significa che ha alcune qualità redentori. I film degli anni '70 sono sempre qualcosa di più speciale da guardare. Questo film presenta qualche buona macchina fotografica sperimentale a volte e presenta un tipo di approccio diretto e atmosfera grintoso, che è anche tipico di un film inglese del genere degli anni '70. Il film è al suo meglio quando contiene un po 'di azione. Non che sia qualcosa di troppo grande e spettacolare, ma viene semplicemente portato allo schermo. <br/> <br/> Qualcosa sembra come guardare il film come se la metà delle sequenze sceneggiate non fosse stata filmata, il che è anche probabilmente vero, a causa delle più probabili ragioni di budgeting. Questo è ovviamente un film fatto a basso costo e non dovrebbe neanche costare troppi soldi per farlo. Alcune scene non sempre fluiscono bene perché hai la sensazione che semplicemente non ci sia abbastanza materiale per l'editing con cui lavorare. Questo fa sì che a volte il film faccia dei salti improvvisi. <br/> <br/> Ma vabbè, almeno c'è ancora Oliver Reed, che alza un po 'il film. Non che interpreti il miglior ruolo della sua carriera o altro, ma è sufficiente per mantenere questo orologio ancora un po 'divertente. Il film presenta anche Jill St. John subito dopo il ruolo della Bond girl nel film & quot; Diamonds Are Forever & quot ;. Anche se non è mai stata la mia ragazza Bond preferita … <br/> <br/> Stran po 'di film anni '70 che è ancora in qualche modo guardabile, grazie alle sue qualità tipiche degli anni '70, redentori. <br/> <br / > 5/10 <br/> http://bobafett1138.blogspot.com/ Questo film - che è stato proiettato ripetutamente su TCM UK per anni - è uno dei tanti film d'azione che sono usciti nei primi anni '70 e che trattavano della malavita britannica.Il risultato finale è certamente abbastanza controllabile ma, a lungo termine, non è né di classe come GET CARTER (1971) né tanto meno cattivo di VILLAIN (1971). Dove si distingue dagli altri nello stesso genere è nel cast eccellente che la società di produzione è riuscita a intrecciare per il progetto Â- Oliver Reed, Ian McShane (che è anche apparso in VILLAIN), Jill St. John, Edward Woodward, Frank Finlay , Freddie Jones (un ruolo piccolo e per lo più irrilevante) e Robert Beatty; inoltre, un paio di sequenze d'azione decenti - l'elaborata pausa carcere sul tetto, l'infuocato inseguimento in auto di Reed, la scomparsa delle scale di Finlay, ecc .- sono la cosa giusta per il corso. Tuttavia, i fondatori del film attraverso una trama molto prevedibile (condividendo diverse somiglianze con GET CARTER stesso), che è ulteriormente esacerbata dal trattamento elegantemente confuso e da uno stato d'animo prevalente di genuina sgradevolezza. Solo il moody score di Stanley Myers emerge con dignità come la risorsa più notevole di SITTING TARGET.
Carshany replied
381 weeks ago